Este espacio está dedicado a todos los Aficionado al Cante Flamenco de todas las ciudades del Mundo.Si quieres ver más Videos.http://elcanteminero.blogspot.com/
jueves, 31 de diciembre de 2009
martes, 29 de diciembre de 2009
lunes, 28 de diciembre de 2009
PRESENTADO EL PROGRAMA DE ACTOS CONMEMORATIVOS DEL 150 ANIVERSARIO DE LA UNIÓN
Esta mañana se ha presentado en la Alcaldía de nuestro Ayuntamiento el programa de actos conmemorativos del 150 cumpleaños de nuestro municipio, que quedó oficialmente constituido, de forma independiente a Cartagena, en el día 1 de enero de 1860 con el nombre de “Villa de El Garbanzal”.
En el acto se ha procedido igualmente a la presentación del cartel anunciador de dicha efeméride, obra del gran artista local Esteban Bernal, y que de forma brillante recoge las principales características que definen este siglo y medio de vida de nuestro municipio.
El Alcalde, Francisco Bernabé, ha animado a todos los ciudadanos a participar en el conjunto de actos que se va a realizar a lo largo del próximo año, en el cual también tendrán lugar otros dos importantes hitos para la historia local, como son el 50 aniversario del Festival Internacional del Cante de Las Minas y la inauguración del Parque Minero de La Unión.
Así mismo, nuestro primer edil ha añadido que, más allá de la programación que ahora se presenta, se está trabajando intensamente en nuevos e importantes eventos que contribuirán a ensalzar aún más el buen nombre de La Unión.
El programa de actos es el siguiente:
Jueves 31 de diciembre de 2009
23,45 h. Plaza Joaquín Costa.
* Bienvenida al año 2010 con las campanadas del Antiguo Mercado Público.
ENERO 2010
Viernes 1 enero de 2010
CONMEMORACIÓN DE LA CONSTITUCIÓN DEL MUNICIPIO DE LA “VILLA DE EL GARBANZAL” EL DÍA 1 DE ENERO DE 1860
12,00 h. Iglesia Parroquial Ntra. Sra. de los Dolores (El Garbanzal)
* Celebración de Santa Misa
13,00 h. Locales de La Protectora (El Garbanzal)
* Pleno extraordinario conmemorativo del 150 aniversario de la creación del municipio de La Unión
13,30 h. Plaza de la Iglesia (El Garbanzal)
* Acto de descubrimiento de placa conmemorativa de la efeméride
Miércoles 13 enero
* Inicio del CICLO DE CONFERENCIAS “CONOCE TU HISTORIA”, dirigido a los alumnos de todos los centros educativos del municipio, con las siguientes charlas y visitas:
Conferencia: “La Historia de La Unión” (ponente: D. Francisco José Ródenas)
Conferencia: “El Festival de las Minas y los cantes mineros” (ponente: D. Francisco José Paredes)
Conferencia: “El Parque Minero de La Unión” (ponente D. Francisco Bernabé)
* Las diversas conferencias irán acompañadas de un programa de visitas guiadas al Ayuntamiento de La Unión (Casa del Piñón), al Antiguo Mercado Público (Catedral del Cante), al Museo Minero de La Unión, al Museo Etnológico de Roche, al Museo Arqueológico de Portmán y al Parque Minero de La Unión.
Jueves 28 y viernes 29 de enero
10,00 h. Plaza Joaquín Costa
* Inauguración de las “I JORNADAS NAVALES”, a celebrar por la Armada Española en La Unión, y apertura de la “Exposición Estática”, organizada por el Ayuntamiento de La Unión y la Escuela de Infantería de Marina “General Albacete y Fuster”
Horario: De 10,00 a 14,00 h. y de 17,00 a 20,00 h.
Sábado 30 enero
11,45 h. Polideportivo Municipal.
* Clausura de las “I Jornadas Navales”, con una JURA DE BANDERA para personal civil, presidida por el Excmo. Sr. D. Emilio José Nieto Manso, Almirante Jefe de Acción Marítima, en un solemne acto que incluye revista de las tropas, desfile militar, interpretación de himnos, homenaje a los caídos por España y homenaje a la Bandera.
El acto de Jura de Bandera está abierto para todos los ciudadanos/as de La Unión que deseen realizarlo, previa inscripción en el tlf. 968561125.
FEBRERO
Viernes 12 a viernes 26 de febrero
* Desarrollo de las I JORNADAS GASTRONÓMICAS “LA UNIÓN: MENÚ 1900” con la participación de los siguientes Restaurantes: El Vinagrero, La Fragua, El Huerto, El Descargador, El Castillete y Nueva California (La Unión), Casa Cegarra (Portmán) y Casa Gil (Roche).
MARZO
Lunes 3 de marzo
*Celebración de un debate del Club La Opinión, sobre la situación de la Sierra Minera de La Unión.
Miércoles 17 de marzo
*Celebración de una Conferencia del Aula de Cultura de La Verdad, sobre las Bodas de Oro del Cante de las Minas.
ABRIL
* Inicio de la III PRIMAVERA DE LAS ARTES
MAYO
* Desarrollo del X CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO “JOSÉ BAEZA CLEMARES”
JUNIO
* Inauguración del PARQUE MINERO DE LA UNIÓN.
JULIO
* Celebración del I CONGRESO INTERNACIONAL DE FLAMENCO SOBRE LOS CANTES MINERO LEVANTINOS.
* Inauguración del MUSEO DEL CANTE DE LAS MINAS.
AGOSTO
* Celebración del L FESTIVAL INTERNACIONAL DEL CANTE DE LAS MINAS.
NOVIEMBRE
* Desarrollo de una GRAN QUINCENA DE ACTIVIDADES CULTURALES CONMEMORATIVAS DEL 150 ANIVERSARIO DEL MUNICIPIO, con homenajes, conferencias, exposiciones, presentaciones, conciertos y espectáculos de la más diversa índole.
domingo, 27 de diciembre de 2009
sábado, 26 de diciembre de 2009
jueves, 24 de diciembre de 2009
miércoles, 23 de diciembre de 2009
martes, 22 de diciembre de 2009
sábado, 19 de diciembre de 2009
martes, 15 de diciembre de 2009
El cantaor villanovense 'Juanito de la Serena' triunfa en Andalucía
El cantaor villanovense 'Juanito de la Serena' triunfa en Andalucía
Juan Francisco Hidalgo ganó el premio joven del Concurso de Cante Flamenco de Alcalá de Guadaira
07.12.09 - 00:05 - FRAN HORRILLO | VILLANUEVA DE LA SERENA.
Andalucía parece que sigue siendo talismán para Juanito. Un cantaor flamenco que aunque mantiene el nombre artístico con el que se dio a conocer con apenas 12 años, no quiere renunciar a sus orígenes.
Ahora, Juan Francisco Hidalgo Lozano, cantaor flamenco de Villanueva de la Serena al que se le conoce como 'Juanito de la Serena' en los ambientes flamencos, tiene otro trofeo más que añadir a su poblada vitrina. El pasado fin de semana logró el premio joven del XVII Concurso Cante Flamenco organizado por la peña 'Soleá' del municipio sevillano de Alcalá de Guadaira. Un primer premio conseguido en pugna con otros 70 participantes. Semanas antes había logrado un tercer premio en Oliva de la Frontera.
De esta forma, 'Juanito de la Serena', de 24 años, suma un nuevo reconocimiento y lo hace en un concurso fuera de su comunidad autónoma donde su arte parece que no acaba de calar. No obstante, el galardón viene a certificar su progresión en el mundo del flamenco: «Esta claro que con los años, uno se va encontrando mejor a la hora de cantar»:
Hay que recordar que el pasado 2007, Juanito también se alzó con el primer premio del Concurso Nacional de Fandangos de Lucena, en la modalidad de jóvenes, que se celebró en el incomparable marco de la plaza de toros de la localidad cordobesa.
Triunfar fuera
No obstante, también cabe destacar que la carrera de esta prometedora figura extremeña del flamenco se está curtiendo en concursos de peñas flamencas, sobre todo de Andalucía y Madrid, aunque también de otros triunfos en la tierra, como en el concurso de San Bartolomé de Villanueva de la Serena (2004) y los tres segundos puestos en Oliva de la Frontera (2006). Pero su fuerte es triunfar fuera, como lo demuestra el referido premio de Lucena y el del Concurso Memorial Camarón de la Isla celebrado en San Fernando (Cádiz). En 2007 quedó tercero en la modalidad de jóvenes en el Concurso Flamenco de Vejer de la Frontera (Cádiz), mientras que el año pasado llegó hasta las semifinales del certamen organizado por la Federación de Peñas Flamencas de Cádiz.
'Juanito de la Serena' reconoce que se mueve como 'pez en el agua' en los cantes básicos, como son las 'seguiriyas', las 'soleás', las 'tientos' y los tangos. Sus cantaores de referencia, maestros consagrados como Antonio Mairena, Fosforito o Manuel Torres.
El villanovense opina que en la región extremeña «el tema del flamenco está un poco desigualado, ya que se ayuda a unos pocos y a los demás no se les hace caso». Quizás por eso va a seguir cantando en peñas andaluzas que creen en su arte y en algunos tablaos de Madrid, al tiempo que sueña con poder grabar su primer disco.
Juan Francisco Hidalgo ganó el premio joven del Concurso de Cante Flamenco de Alcalá de Guadaira
07.12.09 - 00:05 - FRAN HORRILLO | VILLANUEVA DE LA SERENA.
Andalucía parece que sigue siendo talismán para Juanito. Un cantaor flamenco que aunque mantiene el nombre artístico con el que se dio a conocer con apenas 12 años, no quiere renunciar a sus orígenes.
Ahora, Juan Francisco Hidalgo Lozano, cantaor flamenco de Villanueva de la Serena al que se le conoce como 'Juanito de la Serena' en los ambientes flamencos, tiene otro trofeo más que añadir a su poblada vitrina. El pasado fin de semana logró el premio joven del XVII Concurso Cante Flamenco organizado por la peña 'Soleá' del municipio sevillano de Alcalá de Guadaira. Un primer premio conseguido en pugna con otros 70 participantes. Semanas antes había logrado un tercer premio en Oliva de la Frontera.
De esta forma, 'Juanito de la Serena', de 24 años, suma un nuevo reconocimiento y lo hace en un concurso fuera de su comunidad autónoma donde su arte parece que no acaba de calar. No obstante, el galardón viene a certificar su progresión en el mundo del flamenco: «Esta claro que con los años, uno se va encontrando mejor a la hora de cantar»:
Hay que recordar que el pasado 2007, Juanito también se alzó con el primer premio del Concurso Nacional de Fandangos de Lucena, en la modalidad de jóvenes, que se celebró en el incomparable marco de la plaza de toros de la localidad cordobesa.
Triunfar fuera
No obstante, también cabe destacar que la carrera de esta prometedora figura extremeña del flamenco se está curtiendo en concursos de peñas flamencas, sobre todo de Andalucía y Madrid, aunque también de otros triunfos en la tierra, como en el concurso de San Bartolomé de Villanueva de la Serena (2004) y los tres segundos puestos en Oliva de la Frontera (2006). Pero su fuerte es triunfar fuera, como lo demuestra el referido premio de Lucena y el del Concurso Memorial Camarón de la Isla celebrado en San Fernando (Cádiz). En 2007 quedó tercero en la modalidad de jóvenes en el Concurso Flamenco de Vejer de la Frontera (Cádiz), mientras que el año pasado llegó hasta las semifinales del certamen organizado por la Federación de Peñas Flamencas de Cádiz.
'Juanito de la Serena' reconoce que se mueve como 'pez en el agua' en los cantes básicos, como son las 'seguiriyas', las 'soleás', las 'tientos' y los tangos. Sus cantaores de referencia, maestros consagrados como Antonio Mairena, Fosforito o Manuel Torres.
El villanovense opina que en la región extremeña «el tema del flamenco está un poco desigualado, ya que se ayuda a unos pocos y a los demás no se les hace caso». Quizás por eso va a seguir cantando en peñas andaluzas que creen en su arte y en algunos tablaos de Madrid, al tiempo que sueña con poder grabar su primer disco.
jueves, 10 de diciembre de 2009
miércoles, 9 de diciembre de 2009
AIRES DE TRIANA
http://www.youtube.com/watch?v=0NIuHNOn72s
El cante de Triana es por abajo y por eso es más difícil de hacer, lo perfecto es dominar altos y bajos, le doy más valor a las soleares por abajo debido a su sabor y las enormes dificultades que presentan en su ejecución. En cualquier caso las soleares siguen el curso del Guadalquivir y su cuenca, aunque se cantan en toda Andalucía, las soleares con sello propio están vinculadas por su nacencía. Hay algún lugar de la geografía del gran río Andaluz.
Es creencia generalizada de las soleares de Alcalá son creciente de una familia asentada en el pueblo de Alcalá de Guadaira desde hace varias generaciones, los Paula-Talega, y el propio Juan Talega reivindicaba esa adscripción exclusiva a su familia.
El otro gran núcleo soleaero de la provincia Sevillana es el que forman las localidades, próximas geográficamente, de Utrera y Lebrija. En lo estilístico se las suele vincular por sus afinidades y las relaciones de parentesco entre las familias de algunos de sus más destacados interpretes: los Perrate, el inacabable clan de los Pinini, al que pertenece la más grande soleaera del siglo XX, Fernanda de Utrera, auque en el principio de esté la insigne figura de “Mercé La Serneta”.
El cante de Triana es por abajo y por eso es más difícil de hacer, lo perfecto es dominar altos y bajos, le doy más valor a las soleares por abajo debido a su sabor y las enormes dificultades que presentan en su ejecución. En cualquier caso las soleares siguen el curso del Guadalquivir y su cuenca, aunque se cantan en toda Andalucía, las soleares con sello propio están vinculadas por su nacencía. Hay algún lugar de la geografía del gran río Andaluz.
Es creencia generalizada de las soleares de Alcalá son creciente de una familia asentada en el pueblo de Alcalá de Guadaira desde hace varias generaciones, los Paula-Talega, y el propio Juan Talega reivindicaba esa adscripción exclusiva a su familia.
El otro gran núcleo soleaero de la provincia Sevillana es el que forman las localidades, próximas geográficamente, de Utrera y Lebrija. En lo estilístico se las suele vincular por sus afinidades y las relaciones de parentesco entre las familias de algunos de sus más destacados interpretes: los Perrate, el inacabable clan de los Pinini, al que pertenece la más grande soleaera del siglo XX, Fernanda de Utrera, auque en el principio de esté la insigne figura de “Mercé La Serneta”.
martes, 28 de abril de 2009
Rocio Marquez es entrevistada por Silvia Calado. Jerez marzo 2009
Rocío Márquez, cantaora de flamenco. Entrevista
“Aportar algo nuevo al flamenco te puede llevar toda la vida, pero hay que intentarlo”
Silvia Calado. Jerez, marzo de 2009
Rocío Márquez está ‘Aquí y ahora’. La cantaora onubense se autorretrata tras ganar la preciada Lámpara Minera. Y no lo hace con un disco, sino con un audiovisual grabado sin cortes y sin público. El vídeo plasma la variedad de cantes que domina, todas sus influencias, su intención de crear sello propio y, sobre todo, su querencia por el cante. “Tengo claro que con lo que yo más siento en el escenario, con lo que más me identifico y el cante que más me transmite es el flamenco”, explica la joven artista... a día de hoy.
Rocío Márquez (Foto Luis Gaspar)
¿De dónde viene Rocío Márquez?
Nací en Huelva capital en el 85. Con nueve años me subí por primera vez a un escenario de una peña a cantar. Para mí fue muy decisivo estar estudiando en la Fundación Cristina Heeren, allí aprendí muchísimo. Tuve como maestros a José de la Tomasa, a Paco Taranto y a gente joven de la que también aprendí muchísimo como Sonia Miranda, Virginia Gámez, Vicente Gelo y Javi Rivera. Tenemos la idea de que hay que aprender de personas mayores, pero a mí estas personas me han enseñado muchísimo y sólo tenían unos pocos años más que yo. Les estoy muy agradecida.
A los tres o cuatro años empecé a presentarme a concursos. Y tuve la suerte de haber dado antes recitales. Me ayudó a coger tablas pero de una manera más tranquila que en un concurso, donde siempre estás más nerviosa. Los concursos han sido una buena experiencia, es verdad que he tenido mucha suerte. En todos los concursos a los que me he presentado me ha ido muy bien. Calasparra, Alhaurín de la Torre, Jumilla, Marchena... Ha sido una experiencia estupenda y ya lo último, que fue la ‘Lámpara Minera’ y tres primeros premios en La Unión, la verdad es que me están abriendo muchas puertas. Sin eso, es un poquillo más complicado.
¿Crees que es necesario ir avalado por algún premio para hacerte hueco en el mundo del cante?
Antes de tenerlo también hacía cositas, pero es verdad que las puertas que te abre un premio son difíciles de alcanzar sin ellos. Hay muchísima gente que canta, que está en activo y sí que, de algún modo, lo necesitas.
¿Cómo recuerdas la experiencia del Concurso de La Unión?
Maravillosa. De las cosas que yo digo que hay que vivirlas para poder explicarlas. Son emociones muy fuertes concentradas en muy poco tiempo. No te da tiempo a irlas asimilando. Recuerdo una entrevista que me hicieron el mismo día de ganar la Lámpara. Me preguntaron que cómo me sentía y es que aún no lo había asimilado. Pero es que, hoy por hoy, que ya han pasado unos cuantos meses, creo que tampoco. Es algo que se sueña, lo había visualizado y soñado millones de veces, pero hasta que no te nombran no te lo puedes creer. Cuando recuerdo aquel momento, aún se me ponen los vellos de punta. Fue algo muy bonito para mí.
¿Tener precedentes como Miguel Poveda o Mayte Martín es un peso?
Al revés. Eso anima. Saber que hay maestros como ellos que mira dónde están y tienen la Lámpara, anima mucho a esforzarte y a intentar dar lo mejor que tienes. Yo creo que cada cosa tiene su tiempo, esto es una carrera de fondo. Desde luego que me encanta vivir de esto y eso sí que quiero conseguirlo y me voy a esforzar por ello. Pero quiero que las cosas sucedan poquito a poco, que cuando no están bien los cimientos después se viene la casa abajo y yo no tengo intención de que me pase eso.
¿Qué referentes te influyen?
A mí me encanta la gente antigua cantando. Para estudiarlos, disfruto mucho escuchando a Vallejo, a Pastora, me gustan mucho Gabriel Moreno, Tomás. De los nuevos, creo que ahora mismo hay un ramillete para volverse loco, para escuchar un disco y otro y otro y volverlo a escuchar. Hay artistas completísimos, maravillosos y que consiguen transmitir cantidad de emociones. Escucharlos te hace sentirte feliz para no sé cuántas horas. Me encanta Poveda, lo tengo en un pedestal porque me parece un maestro, me encanta Mayte, Arcángel que es de mi tierra... Hay mucha gente joven pero también pienso que ya ellos tienen su personalidad y ahora los que intentamos salir adelante tenemos que sacar nuestra propia personalidad, no la que ellos ya han conseguido de una manera estupenda y los admiro. A mí me gusta escucharlos a ellos por disfrutar, para estudiar prefiero a los antiguos. Dentro de lo difícil que es no tener influencias de tus contemporáneos -a menos que estés en una burbuja es imposible-, hay que tratar de que no sea una copia porque ya ellos existen, tienen vida propia, son maravillosos. Hay que conseguir aportar algo nuevo al flamenco. Te puede llevar toda la vida, pero vale la pena intentarlo.
Rocío Márquez (Foto Luis Gaspar)
En el recital del Festival de Jerez 2009 apostaste por un repertorio variado. ¿Tienes predilección por algún cante en concreto?
A mí me gustan los recitales variados. En vez de llevarte media hora por soleá, pues llevarte cinco minutos y que en esos veinticinco restantes te dé tiempo a cantar otros. Prefiero la variedad, aunque si un día te sientes a gusto con un cante pues te extiendes Pero prefiero cantes más cortitos y una variedad mayor. Cualquiera tiene sus cantes con los que se siente más cómodo, pero también depende mucho del día, de cómo te levantes o lo que hayas vivido.
En entrevistas de hace algunos años, señalabas tu querencia por otros estilos musicales...
Yo la verdad es que he cantado de todo. Estuve cantando lírico, antes copla, un poco modernito... Hubo una época en que agachaba la cabecilla cuando me lo decían porque era como sí, lo hice, he sido yo. Pero ahora la verdad es que lo digo contenta porque gracias a haber probado todo eso, tengo claro que con lo que yo más siento en el escenario y con lo que más me identifico es con el flamenco. El cante que más me transmite es el flamenco. Admiro otros tipos de músicas, me encantan, pero hoy por hoy no me veo cantando algo que no sea flamenco. He caído ya.
¿Pero lo descartas?
Por eso el título del DVD es ‘Aquí y ahora’. Yo sé lo que pienso ahora mismo. Dentro de dos años no sé lo que voy a respirar, lo que habré vivido y cómo me habrá condicionado eso. Ahora mismo sé lo que siento hoy.
¿Qué ofrece ese DVD ‘Aquí y ahora’?
Creo que es una idea bastante bonita y que tiene bastante esencia grabar en directo sin cortar y sin público. También barajamos la posibilidad de hacerlo con público, pero nos parecía demasiado efectista. Yo quería hacer algo así, como saliera. Tiene su parte buena y su parte mala. A lo mejor cuando te escuchas ves cosas que en otro momento hubiera repetido o hubiera hecho mejor, pero entonces hubiera perdido el sentido que queríamos darle. Estoy bastante contenta con lo que hemos hecho.
¿Qué repertorio grabaste?
Hay temas míos. Me ha dado mucha alegría hacer temas compuestos por mí, la música y la letra. Son los tangos ‘Miro tus ojos’ y la canción ‘Como se pasa la vida’ que en principio iba por bulerías y después ya empecé a meter laúd, se me fue yendo la cabeza, se convirtió en canción y tiene muchos melismas árabes. La letra es una adaptación de Jorge Manrique, de ‘Coplas a la muerte de su padre’, en castellano antiguo. Es una historia bonita. Yo estoy muy contenta porque lo siento muy mío, quizás no sea una grabación comercial, pero sí es lo que yo ahora mismo siento y lo que puedo dar en un escenario, sin poner de más y sin quitar tampoco.
¿Qué acompañamiento llevas?
Hay guitarra, percusión, palmas y la canción va con laúd y percusión árabe, y yo toco la zanfoña. Fue gracioso porque intenté improvisar y salgo en el vídeo mirando a ver qué nota estaba dando. ¿Has estudiado música?
Sí, estuve en el conservatorio estudiando piano, lo dejé en grado medio. Y después he hecho Magisterio Musical. Me ha ayudado, sobre todo, a la hora de componer.
Aunque parezca una frivolidad, llama la atención el vestuario. ¿Crees que para una cantaora es importante la estética?
El arte entra por los cinco los sentidos. Vas a ver a alguien y te llega todo, la iluminación, el sonido y, por supuesto, cómo cantas, pero también la presentación, la manera de estar. Hay gente que a lo mejor no canta tanto, pero sólo por el saber estar te encanta ir a verlo. Y hay que jugar un poquito con eso. Mira, yo soñaba con llegar a la final de La Unión. Sabía que era difícil pero se lo decía a mi madre, que no había nada imposible. Era el primer año que me presentaba y la gente me decía que si no ganaba no me desanimara, que había muchos años. Y les respondía que no me pusieran el no por delante, que lo iba a intentar. Un día llamé a mi hermana para contarle que había visto un traje blanco precioso para la final. Y me dijo riéndose que vaya alegría, que no me habían ni llamado para las semifinales y ya estaba pensando en el traje de la final. Creo que es energía positiva, poder de la mente. Jajajaja.
Más información:
“Aportar algo nuevo al flamenco te puede llevar toda la vida, pero hay que intentarlo”
Silvia Calado. Jerez, marzo de 2009
Rocío Márquez está ‘Aquí y ahora’. La cantaora onubense se autorretrata tras ganar la preciada Lámpara Minera. Y no lo hace con un disco, sino con un audiovisual grabado sin cortes y sin público. El vídeo plasma la variedad de cantes que domina, todas sus influencias, su intención de crear sello propio y, sobre todo, su querencia por el cante. “Tengo claro que con lo que yo más siento en el escenario, con lo que más me identifico y el cante que más me transmite es el flamenco”, explica la joven artista... a día de hoy.
Rocío Márquez (Foto Luis Gaspar)
¿De dónde viene Rocío Márquez?
Nací en Huelva capital en el 85. Con nueve años me subí por primera vez a un escenario de una peña a cantar. Para mí fue muy decisivo estar estudiando en la Fundación Cristina Heeren, allí aprendí muchísimo. Tuve como maestros a José de la Tomasa, a Paco Taranto y a gente joven de la que también aprendí muchísimo como Sonia Miranda, Virginia Gámez, Vicente Gelo y Javi Rivera. Tenemos la idea de que hay que aprender de personas mayores, pero a mí estas personas me han enseñado muchísimo y sólo tenían unos pocos años más que yo. Les estoy muy agradecida.
A los tres o cuatro años empecé a presentarme a concursos. Y tuve la suerte de haber dado antes recitales. Me ayudó a coger tablas pero de una manera más tranquila que en un concurso, donde siempre estás más nerviosa. Los concursos han sido una buena experiencia, es verdad que he tenido mucha suerte. En todos los concursos a los que me he presentado me ha ido muy bien. Calasparra, Alhaurín de la Torre, Jumilla, Marchena... Ha sido una experiencia estupenda y ya lo último, que fue la ‘Lámpara Minera’ y tres primeros premios en La Unión, la verdad es que me están abriendo muchas puertas. Sin eso, es un poquillo más complicado.
¿Crees que es necesario ir avalado por algún premio para hacerte hueco en el mundo del cante?
Antes de tenerlo también hacía cositas, pero es verdad que las puertas que te abre un premio son difíciles de alcanzar sin ellos. Hay muchísima gente que canta, que está en activo y sí que, de algún modo, lo necesitas.
¿Cómo recuerdas la experiencia del Concurso de La Unión?
Maravillosa. De las cosas que yo digo que hay que vivirlas para poder explicarlas. Son emociones muy fuertes concentradas en muy poco tiempo. No te da tiempo a irlas asimilando. Recuerdo una entrevista que me hicieron el mismo día de ganar la Lámpara. Me preguntaron que cómo me sentía y es que aún no lo había asimilado. Pero es que, hoy por hoy, que ya han pasado unos cuantos meses, creo que tampoco. Es algo que se sueña, lo había visualizado y soñado millones de veces, pero hasta que no te nombran no te lo puedes creer. Cuando recuerdo aquel momento, aún se me ponen los vellos de punta. Fue algo muy bonito para mí.
¿Tener precedentes como Miguel Poveda o Mayte Martín es un peso?
Al revés. Eso anima. Saber que hay maestros como ellos que mira dónde están y tienen la Lámpara, anima mucho a esforzarte y a intentar dar lo mejor que tienes. Yo creo que cada cosa tiene su tiempo, esto es una carrera de fondo. Desde luego que me encanta vivir de esto y eso sí que quiero conseguirlo y me voy a esforzar por ello. Pero quiero que las cosas sucedan poquito a poco, que cuando no están bien los cimientos después se viene la casa abajo y yo no tengo intención de que me pase eso.
¿Qué referentes te influyen?
A mí me encanta la gente antigua cantando. Para estudiarlos, disfruto mucho escuchando a Vallejo, a Pastora, me gustan mucho Gabriel Moreno, Tomás. De los nuevos, creo que ahora mismo hay un ramillete para volverse loco, para escuchar un disco y otro y otro y volverlo a escuchar. Hay artistas completísimos, maravillosos y que consiguen transmitir cantidad de emociones. Escucharlos te hace sentirte feliz para no sé cuántas horas. Me encanta Poveda, lo tengo en un pedestal porque me parece un maestro, me encanta Mayte, Arcángel que es de mi tierra... Hay mucha gente joven pero también pienso que ya ellos tienen su personalidad y ahora los que intentamos salir adelante tenemos que sacar nuestra propia personalidad, no la que ellos ya han conseguido de una manera estupenda y los admiro. A mí me gusta escucharlos a ellos por disfrutar, para estudiar prefiero a los antiguos. Dentro de lo difícil que es no tener influencias de tus contemporáneos -a menos que estés en una burbuja es imposible-, hay que tratar de que no sea una copia porque ya ellos existen, tienen vida propia, son maravillosos. Hay que conseguir aportar algo nuevo al flamenco. Te puede llevar toda la vida, pero vale la pena intentarlo.
Rocío Márquez (Foto Luis Gaspar)
En el recital del Festival de Jerez 2009 apostaste por un repertorio variado. ¿Tienes predilección por algún cante en concreto?
A mí me gustan los recitales variados. En vez de llevarte media hora por soleá, pues llevarte cinco minutos y que en esos veinticinco restantes te dé tiempo a cantar otros. Prefiero la variedad, aunque si un día te sientes a gusto con un cante pues te extiendes Pero prefiero cantes más cortitos y una variedad mayor. Cualquiera tiene sus cantes con los que se siente más cómodo, pero también depende mucho del día, de cómo te levantes o lo que hayas vivido.
En entrevistas de hace algunos años, señalabas tu querencia por otros estilos musicales...
Yo la verdad es que he cantado de todo. Estuve cantando lírico, antes copla, un poco modernito... Hubo una época en que agachaba la cabecilla cuando me lo decían porque era como sí, lo hice, he sido yo. Pero ahora la verdad es que lo digo contenta porque gracias a haber probado todo eso, tengo claro que con lo que yo más siento en el escenario y con lo que más me identifico es con el flamenco. El cante que más me transmite es el flamenco. Admiro otros tipos de músicas, me encantan, pero hoy por hoy no me veo cantando algo que no sea flamenco. He caído ya.
¿Pero lo descartas?
Por eso el título del DVD es ‘Aquí y ahora’. Yo sé lo que pienso ahora mismo. Dentro de dos años no sé lo que voy a respirar, lo que habré vivido y cómo me habrá condicionado eso. Ahora mismo sé lo que siento hoy.
¿Qué ofrece ese DVD ‘Aquí y ahora’?
Creo que es una idea bastante bonita y que tiene bastante esencia grabar en directo sin cortar y sin público. También barajamos la posibilidad de hacerlo con público, pero nos parecía demasiado efectista. Yo quería hacer algo así, como saliera. Tiene su parte buena y su parte mala. A lo mejor cuando te escuchas ves cosas que en otro momento hubiera repetido o hubiera hecho mejor, pero entonces hubiera perdido el sentido que queríamos darle. Estoy bastante contenta con lo que hemos hecho.
¿Qué repertorio grabaste?
Hay temas míos. Me ha dado mucha alegría hacer temas compuestos por mí, la música y la letra. Son los tangos ‘Miro tus ojos’ y la canción ‘Como se pasa la vida’ que en principio iba por bulerías y después ya empecé a meter laúd, se me fue yendo la cabeza, se convirtió en canción y tiene muchos melismas árabes. La letra es una adaptación de Jorge Manrique, de ‘Coplas a la muerte de su padre’, en castellano antiguo. Es una historia bonita. Yo estoy muy contenta porque lo siento muy mío, quizás no sea una grabación comercial, pero sí es lo que yo ahora mismo siento y lo que puedo dar en un escenario, sin poner de más y sin quitar tampoco.
¿Qué acompañamiento llevas?
Hay guitarra, percusión, palmas y la canción va con laúd y percusión árabe, y yo toco la zanfoña. Fue gracioso porque intenté improvisar y salgo en el vídeo mirando a ver qué nota estaba dando. ¿Has estudiado música?
Sí, estuve en el conservatorio estudiando piano, lo dejé en grado medio. Y después he hecho Magisterio Musical. Me ha ayudado, sobre todo, a la hora de componer.
Aunque parezca una frivolidad, llama la atención el vestuario. ¿Crees que para una cantaora es importante la estética?
El arte entra por los cinco los sentidos. Vas a ver a alguien y te llega todo, la iluminación, el sonido y, por supuesto, cómo cantas, pero también la presentación, la manera de estar. Hay gente que a lo mejor no canta tanto, pero sólo por el saber estar te encanta ir a verlo. Y hay que jugar un poquito con eso. Mira, yo soñaba con llegar a la final de La Unión. Sabía que era difícil pero se lo decía a mi madre, que no había nada imposible. Era el primer año que me presentaba y la gente me decía que si no ganaba no me desanimara, que había muchos años. Y les respondía que no me pusieran el no por delante, que lo iba a intentar. Un día llamé a mi hermana para contarle que había visto un traje blanco precioso para la final. Y me dijo riéndose que vaya alegría, que no me habían ni llamado para las semifinales y ya estaba pensando en el traje de la final. Creo que es energía positiva, poder de la mente. Jajajaja.
Más información:
miércoles, 15 de abril de 2009
Letras de Cante
Letra de Cante, por Granainas
Esta letra de cante para que algun aficionado la cante
Granaina y Media
Los ríos Darro y Genil
Se desbordan por la vega
Con el llanto de Boabdil
Cuando las llaves entrega
Porque no se quiere ir.
*****
La Reina Dña. Isabel
Le dice al Rey D. Fernando
El morito está llorando
Y me da pena de él
Que venga de vez en cuando.
Los ríos Darro y Genil
Se desbordan por la vega
Con el llanto de Boabdil
Cuando las llaves entrega
Porque no se quiere ir.
*****
La Reina Dña. Isabel
Le dice al Rey D. Fernando
El morito está llorando
Y me da pena de él
Que venga de vez en cuando.
© Enrique Hernandez
domingo, 15 de marzo de 2009
Actuación de Victoría Cava en el Café del Archivo de Murcia
Jueves 12 de Febrero de 2009 en el Café del Archivo en la Capital de Murcia.
Una producción enteramente regional, con ideas de la estudiosa de flamenco y escritora Génesis García Gómez, en homenaje a dos míticas artistas: como fueron la cantaora Pastora Pavón, "Niña de los Peines", y la bailaora Pastora Imperio.
Tres artistas murcianos se danla mano, todos ellos conocidos por los más asiduos al ciclo del Archivo:
En primer lugar la estudiosa de flamenco Génesis García disertó sobre las ya mencionadas artistas durante unos treinta minutos y finalizó con la presentación de las dos jovenes flamencas de gran proyección. Como son Victoria Cava (cantaora) y la joven bailaora Nadia Márquez, acompañadas de la mano del guitarrista Antonio Piñana y en percusión Miguel Orengo para hacer la presentación del espectaculo.
Una gran actuación de las dos jovenes artistas, pero tengo que decir en un local inadecuado para tal representación de Cante y Baile Flamenco que supuso todo un exito, con gran afluencia de aficionados desplazados desde distintos puntos de la geografía.
Reunión de la Comision Organizadora
EL XLIX FESTIVAL SE CELEBRARÁ
DEL 6 AL 15 DE AGOSTO.Reunión de la Comisión Organizadora del
Festival Internacional del Cante de las Minas.La Unión, 10 de marzo de 2009. La Comisión Organizadora del XLIX Festival Internacional del Cante de las Minas ha mantenido una reunión de trabajo con el fin de ir perfilando detalles de la próxima edición del Festival Internacional del Cante de las Minas..En la reunión se han tratado asuntos de interés del próximo Festival que se celebrará entre los días 6 y 15 de agosto de 2009..La Comisión ha avanzado en asuntos como el pregonero, cartel, programación, bases de los Concursos, agenda cultural y novedades del próximo certamen minero..La Comisión Organizadora del XLIX Festival Internacional del Cante de las Minas está compuesto por:.- PresidenteIlmo. Sr. Alcalde de La UniónFrancisco M. Bernabé Pérez.- Vicepresidente y directorConcejal de Educación, Cultura y DeportesJulio García Cegarra.- CoordinadorManuel José Navarro Jiménez.- Responsable de prensaFrancisco Celdrán Sánchez.- Vocales Francisco José Paredes Rubio José Cros Zaplana Antonio Gómez Pérez Juan Jiménez Alcaraz Francisco Pedro Severo Pérez Alfredo Muñoz Muñoz Antonio Arredondo Montoya José Gelardo Navarro Rufo Martínez Cobacho. Cabe destacar la incorporación a la Comisión Organizadora del XLIX Festival de José Gelardo Navarro..José Gelardo Navarro es catedrático de francés e investigador de historia, poesía, estética y sociología del flamenco y de la relación de éste con la prensa, recibió el Primer Premio de Investigación del Festival del Cante de las Minas de La Unión (2002). Es Doctor en Filosofía y letras con la tesis El Flamenco en la Prensa Murciana del siglo XIX. Ha sido Director General de Cultura de la Región de Murcia, profesor de la Universidad de Murcia, de la Escuela Superior de Comercio de Burdeos, de la Universidad de Tours y profesor de Sociología del Flamenco en el Conservatorio Superior de Música de Murcia..Es autor de los libros La copla popular flamenca (1978) (con Francina Bélade); Sociedad y cante flamenco. El cante de las minas (1985) (con Francina Bélade), Coplas flamencas (1997); Las Claras del Día. El flamenco en la ciudad de Murcia a finales del siglo XIX (2003); El Flamenco: otra Cultura, otra Estética (2003); el Flamenco en Lorca, Lorca en el Flamenco (2004); Con el flamenco llegó el escándalo. Sierra Minera de Cartagena-La Unión. Prensa, historia escrita, historia oral. Siglo XIX (2006); Antonio Grau “Rojo Alpargatero” hijo. El último de una saga flamenca (2009). También coautor de Pequeña gran historia del flamenco (2001); El flamenco como núcleo temático (2002) y otras. Ha publicado artículos en revistas especializadas: Candil; Sevilla Flamenca; El Olivo; Études Tsiganes.
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Fuente:
AYUNTAMIENTO DE LA UNIÓN
GABINETE DE COMUNICACIÓN
Web: http://www.ayto-launion.com/
editado por rufomarazul2@gmail.com
DEL 6 AL 15 DE AGOSTO.Reunión de la Comisión Organizadora del
Festival Internacional del Cante de las Minas.La Unión, 10 de marzo de 2009. La Comisión Organizadora del XLIX Festival Internacional del Cante de las Minas ha mantenido una reunión de trabajo con el fin de ir perfilando detalles de la próxima edición del Festival Internacional del Cante de las Minas..En la reunión se han tratado asuntos de interés del próximo Festival que se celebrará entre los días 6 y 15 de agosto de 2009..La Comisión ha avanzado en asuntos como el pregonero, cartel, programación, bases de los Concursos, agenda cultural y novedades del próximo certamen minero..La Comisión Organizadora del XLIX Festival Internacional del Cante de las Minas está compuesto por:.- PresidenteIlmo. Sr. Alcalde de La UniónFrancisco M. Bernabé Pérez.- Vicepresidente y directorConcejal de Educación, Cultura y DeportesJulio García Cegarra.- CoordinadorManuel José Navarro Jiménez.- Responsable de prensaFrancisco Celdrán Sánchez.- Vocales Francisco José Paredes Rubio José Cros Zaplana Antonio Gómez Pérez Juan Jiménez Alcaraz Francisco Pedro Severo Pérez Alfredo Muñoz Muñoz Antonio Arredondo Montoya José Gelardo Navarro Rufo Martínez Cobacho. Cabe destacar la incorporación a la Comisión Organizadora del XLIX Festival de José Gelardo Navarro..José Gelardo Navarro es catedrático de francés e investigador de historia, poesía, estética y sociología del flamenco y de la relación de éste con la prensa, recibió el Primer Premio de Investigación del Festival del Cante de las Minas de La Unión (2002). Es Doctor en Filosofía y letras con la tesis El Flamenco en la Prensa Murciana del siglo XIX. Ha sido Director General de Cultura de la Región de Murcia, profesor de la Universidad de Murcia, de la Escuela Superior de Comercio de Burdeos, de la Universidad de Tours y profesor de Sociología del Flamenco en el Conservatorio Superior de Música de Murcia..Es autor de los libros La copla popular flamenca (1978) (con Francina Bélade); Sociedad y cante flamenco. El cante de las minas (1985) (con Francina Bélade), Coplas flamencas (1997); Las Claras del Día. El flamenco en la ciudad de Murcia a finales del siglo XIX (2003); El Flamenco: otra Cultura, otra Estética (2003); el Flamenco en Lorca, Lorca en el Flamenco (2004); Con el flamenco llegó el escándalo. Sierra Minera de Cartagena-La Unión. Prensa, historia escrita, historia oral. Siglo XIX (2006); Antonio Grau “Rojo Alpargatero” hijo. El último de una saga flamenca (2009). También coautor de Pequeña gran historia del flamenco (2001); El flamenco como núcleo temático (2002) y otras. Ha publicado artículos en revistas especializadas: Candil; Sevilla Flamenca; El Olivo; Études Tsiganes.
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Fuente:
AYUNTAMIENTO DE LA UNIÓN
GABINETE DE COMUNICACIÓN
Web: http://www.ayto-launion.com/
editado por rufomarazul2@gmail.com
sábado, 3 de enero de 2009
Letra de Cante
Aunque la muerte cantara
los cantes mineros un día
Y D. Antonio Chacón Viniera
Con la Flor de Andalucía
Porque el cante es pasión.
que nace en la malagueña
y muere en el corazón.
los cantes mineros un día
Y D. Antonio Chacón Viniera
Con la Flor de Andalucía
Porque el cante es pasión.
que nace en la malagueña
y muere en el corazón.
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